Olika konstverk skapade av en artificiell intelligens-applikation kallad DALL-E 2 visas på bitforms-galleriet inom Minnesota Street Project i San Francisco, USA . Denna utställning är en del av ett evenemang kallat " Artificial Imagination ", med åtta konstnärer från hela landet.
Sanningen är att konstdesigner som skapats genom dessa artificiella intelligensprogram för närvarande har börjat nå gallerier runt om i världen trots den stora kontrovers som för närvarande råder kring dem, eftersom dessa för många inte bör betraktas som konst eftersom de inte skapas direkt av en person utan av ett program , men de överskrider i allt högre grad gränser.
AI-konst visas redan i konstgallerier världen över
Även om det är sant att program som DALL-E 2 för att skapa bilder med hjälp av artificiell intelligens har blivit mycket populära, vilket är anledningen till att fler och fler av dem kommer ut på marknaden, låter de människor skapa en helt unik bild med bara några få ord.
Sanningen är att artificiell intelligens erbjuder obegränsade möjligheter när det gäller dess användning, så de som ansvarar för att skapa dessa verk kan utforska många alternativ när de skapar vilken bild som helst . Syftet med denna teknik är dock att hjälpa till att öka varje persons kreativa förmåga , vilket uppnås genom att konstruera bilder från enkla fraser på naturligt språk.
Det mest överraskande med konstutställningen på San Francisco-galleriet var att var och en av de åtta konstnärer som presenterade sina verk hade en förklaring till vart och ett av dem ; det var så en 23-åring vid namn August Kamp ställde ut två verk.
En av dem var en svart kosmonaut , som verkade uppleva ångest, åtföljd av ett abstrakt synthesizerframträdande. Den unge mannen förklarade hur han kom fram till det slutliga resultatet, som var mycket tilltalande för alla. Han angav att han i DALL-E 2-applikationen skrev något i stil med " kosmonaut upplever ångest på en annan planet ".
Även om det är sant att vem som helst kan skriva detta och uppnå mycket liknande resultat, ligger tricket i varje persons kreativitet för att skapa något helt unikt och kapabelt att göra skillnad . Detsamma hände med de återstående sju deltagarna, som var och en förklarade hur de kom fram till resultatet de presenterade i galleriet.
”Jag älskar idén att min konst inte är patentskyddad. Jag gillar att om någon ser mitt verk och tänker ’Jag skulle älska den stilen’, även om det är min idé, så kan de ta den. Det är det jag tycker är mest tilltalande med den här typen av teknologier.”
August Kamp, skapare av två verk i San Francisco-galleriet
Varje verk hade något väldigt likt, och det var kreativiteten hos var och en av de ansvariga, som när de frågades hur de hade gjort det, bara svarade att de kombinerat några ord de hade i åtanke och väntat på att verktyget skulle göra sitt jobb.
En 37-årig man, skaparen av ett av verken som presenteras i " Artificial Imagination ", visade upp en duk på 31 x 22,5 cm och hävdade att det var DALL-E 2-programmet med artificiell intelligens som berättade allt han behövde göra.
Tack vare den här typen av applikationer kan människor skapa olika konstverk som de kanske aldrig hade kunnat föreställa sig , med en touch av kreativitet som många saknar eller inte ens föreställer sig. Det är detta som verkligen gör skillnaden mellan denna nya teknik och konventionell konst, där människan är skaparen.
Sanningen är att bilder skapade med artificiell intelligens växer mer och mer varje dag, så det är mycket troligt att den här typen av verk kommer att ställas ut i allt större utsträckning på museer runt om i världen , vilket också öppnar dörren för många människor att delta i dessa utställningar tack vare var och en av dem kreativitet.
AI-konst har ett litet problem, och vi kan se det i den senaste utställningen i San Francisco.
Det är ingen hemlighet att konsten att skapa artificiell intelligens är fantastisk och visar unika resultat, men i den senaste utställningen som hålls i San Francisco har ett stort problem uppstått gällande dem, och det problemet är priset på varje verk.
Även om det stämmer att när var och en av konstnärerna tillfrågades om värdet på sina verk svarade de att de inte var säkra på försäljningspriset, något som utan tvekan förvånade alla, krävdes det bara lite undersökning för att ta reda på den verkliga kostnaden för var och en av de utställda figurerna.
Således konstaterades att några av dessa verk som skapades genom DALL-E 2 hade ett pris på 48 000 euro, vissa till och med upp till 75 000 euro, ett värde som utan tvekan är mycket högt för vilken person som helst, särskilt med tanke på hur de skapades.
Kostnaden för var och en av dukarna orsakade utan tvekan en reaktion bland alla närvarande, av vilka många hävdade att de inte hade något emot artificiell intelligens-konst, men påpekade att för dem är dessa inte konstverk i sig, eftersom de skapas med hjälp av programvara.
Det framkom också att arrangörerna inte nämnde huruvida några av de olika konstnärernas verk hade sålts ; man tror att de för närvarande alla står kvar utan någon intresserad köpare, möjligen på grund av deras överpris.
Artificiell intelligens kan betraktas som ett verktyg för uttryck, men i den här utställningen har det mer setts som en affärsverksamhet genom kontrakt, där ett program skapar en design som kallas konst, men som för de flesta inte är det, för att sedan byta ut den mot en orimlig summa pengar.
Även om det är sant att det finns ett stort gap mellan skaparen och skapelsen , vilket ökade ännu mer efter att man sett prislapparna , är det för närvarande okänt hur fördelaktig AI-konsten kommer att vara och hur många människor i världen som kommer att vara villiga att betala så mycket pengar för den.
